Objetivos generales

Que los alumnos, desde los tres años y con independencia de sus conocimientos musicales, aprecien la Música Clásica y disfruten de su aprendizaje.
Que aprendan los fundamentos del lenguaje musical mediante presentaciones originales elaboradas por profesores de Conservatorio, utilizando un lenguaje multimedia actual y adecuado a cada edad.
Que desarrollen el oído absoluto o relativo utilizando los mejores y más avanzados programas informáticos de aprendizaje musical.
Que construyan una base musical sólida para un posible acceso a Conservatorio.

Melodía

Discriminación de altura Sonora. La melodía como una secuencia reconocible de alturas sonoras. Comparación de sonidos según su altura. Dirección Melódica. Trabajo con fragmentos claros de clímax tanto hacia registros graves como hacia registros agudos. El motivo melódico: una idea corta. Diseños iguales, similares o diferentes. Elección de fragmentos musicales iguales mediante la asociación icónica o la entonación. La repetición: Grabación de voces y el efecto de loop. Elección de fragmentos con sentido de pregunta y respuesta mediante la asociación icónica o la entonación. Clasificación auditiva de intervalos. Presencia dinámica.

Ritmo

Ritmo y gesto. Imitación de ritmos mediante el cuerpo o con instrumentos de percusión. El motivo rítmico: una idea corta. Identificación de diferentes pulsos. Constante, inconstante, regular, irregular. Parte fuerte y parte débil. La anacrusa como la inminencia de una parte fuerte. Ritmo en textos hablados. Discriminación auditiva de compases binarios o ternarios. La subdivisión. Realización de un mismo ritmo con o sin subdivisiones. Ritmo y percusión. Pulso constante e inconstante. Ritmo regular e irregular. Ritmo y tempo. Cambios de tempo estructurales y Rubato. Accellerando y rallentando. Duración. Ataque: comienzo, mantenimiento y extinción del sonido. (comparación entre diferentes instrumentos). Visualización de ondas sonoras del mismo sonido en diferentes instrumentos. Las figuras.

Lectura

Del pentagrama al piano y del piano al pentagrama. Lectura rítmica y melódica. Intervalos pares e impares y su relación con línea y espacio.

Timbre y color

La melodía como secuencia reconocible de colores sonoros. Sonidos musicales y no musicales. Entrenamiento para detectar sonidos y ruidos familiares. Legato y staccato. Grabación de fragmentos y visualización de los mapas sonoros. Características de un buen legato y de un buen staccato. La duración y la dinámica: su interrelación con la articulación. Familias de instrumentos. El mismo sonido en diferentes instrumentos. Invitación a profesionales y alumnos de diferente especialidad instrumental. Actividades interactivas y presentaciones sobre cada instrumento de la orquesta.

Armonía

Concepto de tensión y resolución, especialmente en cadencias. Escenografía de tensiones armónicas. Presentaciones y actividades interactivas en pantalla digital.

Formas Musicales

Diseños melódicos ascendentes con su respuesta descendente y viceversa. Asociación de fragmentos con pregunta-respuesta con imágenes. Identificación del material de introducción. Asociación de imagen y concepto de introducción en las narraciones. Identificar repeticiones. La forma Rondó. Relación con cuentos y con representaciones visuales en pantalla. El efecto eco. Identificar secciones. El punto y aparte en los cuentos y su asociación con la música. Asociación icónica. Aprender a predecir acordes finales. Realización con instrumentos de percusión de finales esperados a un determinado diseño. Memoria a corto y largo plazo. Desarrollo de la memoria melódica. De la memorización de dos sonidos a la memorización de secuencias melódicas. Desarrollo de la memoria rítmica (precisión y duración). De la memorización de patrones rítmicos largos a la memorización de patrones rítmicos cortos y variados. Dictados al teclado y en la pizarra.

Improvisación y Composición

Apreciar el carácter de un fragmento.
Elegir entre diferentes piezas musicales para acompañar una imagen.
Elegir entre diferentes imágenes para acompañar una música.
Creación de un cuento en grupo y asociación de sonidos a un carácter o a un guión.
Representación sonora de las emociones y de los caracteres.
Comienzo desde lo concreto afectivo a lo abstracto: de las presentaciones con imágenes del mundo del niño hacia la relación espacial de la música: de lo concreto a lo abstracto. Desarrollo de la imaginación sonora. Desarrollo de la imaginación auditiva a partir de símbolos y experiencias almacenadas. Elegir entre diferentes piezas musicales para acompañar una imagen. Asociación de sonidos a un carácter o a un guión. Representación sonora de las emociones y de los caracteres. De lo concreto a lo abstracto.
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